Donna Acheson Juillet

Stage "Apprenez à prendre des risques calculés. "

Technique: Aquarelle

Du lundi 24 au Jeudi 28 Octobre 2021


Sa technique :

Aquarelle

 Son enseignement:

 

 


 Sa démarche :

 J’ai toujours été passionnée par les aspects techniques de l’aquarelle: la transparence, les dégradés (valeurs), les textures.  Mais après 25 ans d’une approche appliquée, guidant les pigments où je le souhaitais en m’efforçant d’éviter toute faute, j’ai progressivement adopté une approche beaucoup plus flexible et risquée.

 

L’idée est d’utiliser, voire provoquer, les petits accidents que ce magnifique medium peut offrir. Mais il s’agit aussi de ne pas laisser faire le hasard: je planifie mes compositions, recherche un équilibre par l’utilisation des valeurs et des couleurs. Ces expériences m’ont conduite à adopter diverses techniques en fonction du résultat recherché. Ainsi, je peux sculpter mes formes et sujets soit en les peignant directement soit en peignant leur environnement (comme pour un négatif).
Mon travail a ainsi évolué vers davantage d’abstrait, tout en suggérant des natures mortes, des scènes de nature ou des animaux. J’aime mélanger le figuratif et l’abstrait et laisser au spectateur le soin de s’approprier l’histoire que j’ai commencée.
Je préfère également travailler à partir de mon imagination, interpréter la nature telle que je me la rappelle et dessiner à partir des mémoires et sensations issues d’expériences passées. Je suis intéressée par l’art qui exprime une vision du Monde tel que l’artiste le voit. 

Pour moi, l’aquarelle est une aventure permanente et une histoire d’amour sans fin !

 

 

For years I was always been intrinsically interested in the technical aspects of painting with watercolour: transparency, value, texture.  Now after 25 years of cajoling the pigment to go where I want it to go, caressing the paper and striving not to make a mistake, I have adopted a new approach.

My focus is on taking risks; provoking and using the little accidents that this wonderful medium has to offer. However I do not leave everything to chance and plan my compositions, looking for balance through use of value and colour. My experimentations have led to adopting different techniques depending on the desired outcome. I “sculpt” my shapes by either painting them or painting the background (negative space).

My work can often be abstract or may suggest still life shapes, nature or animals. I enjoy mixing the figurative with abstract in an attempt to have the spectator finish the story that I started, himself.

I prefer to work from my imagination, interpreting nature as I remember, drawing from my memories and sensations of past experiences. I am interested in art that shows the artist’s vision of the world as he sees it.

Painting with watercolours is a never-ending new adventure; a never-ending love affair.

Prix du stage : 360€

Liste du matériel à apporter:

Liste à imprimer

Niveau : Débutant, amateur et confirmé